说道到艺术品市场的经纪，资深市场人士、河南省书画珍藏协会主席胡聚堂并不悲观：“眼下仅次于的问题，价格不是市场说了算。”　　“现在整个是种无序状态，市场是变形的，消费是非理性的，商家急功近利，艺术家也安静不下来。”屡屡几个负面形容词，流露出愤恨的主因。　　这个总结早已一一打中了当下阻碍艺术品市场的因素：短期内很快构成而又发育不原始的市场;利益抗拒下艺术家的创作心态变形;意图所求的商家借此推波助澜;艺术品消费行为的盲目。

　　市场转变艺术家？　　“只不过对于艺术家来说，历史上根本没像现在这样，生存环境这么好。”胡聚堂剌又话锋一转。生存环境好，好在艺术品能建构效益。“这是因为有了艺术品市场。”　　艺术品以前从不是商品，而是部分小众的雅玩游戏。即便是新中国正式成立初期，艺术品出口交换条件外汇，也只是少数几位艺术家，此外在国内并没构成市场。还是改革开放后，特别是在上世纪九十年代，拍卖会市场构成后，艺术品开始作为商品推向市场。而艺术品的生产者——艺术家，也沦为一个资源了。商家正是在利用这个资源去赚。　　商家市场需求只不过也于是以顺应了部分艺术家，却是艺术家要存活，主动因应也好，大力顺应也罢，艺术家很快与市场互通，亲吻市场。　　还有一个类似的市场现象，或曰中国类似的艺术品市场文化——官本位。在艺术界有个行政职务，市场价码马上提高。只不过这也是礼品市场的必要后果。“雅贿”是艺术品市场特别是在书画市场的一个最重要产品南北。对艺术品缺少理解的众多以过节为指向的“消费者”，并非专业买家，无法辨别作品本身的艺术水准，作者的“官名”就沦为最重要辨别标准，从而造成市场价位的“官本位”。　　这样的定价机制，对众多潜心创作的艺术家决不导致心理上的极大冲击。

　　有名头的书画家，销路不成问题，“有的比造钱还慢”。荷包钹了，艺术生命也毁坏了。“大大在程序化地反复自己，没确实的创作。”看起来一派兴旺的艺术品市场上，像李伯安历时十载创作的人物长卷《走进巴颜喀拉》这样放在整个美术史上都无法抹去的作品，当下有几件?　　迫切，是当下的通病　　迫切，是当下的通病。创作者缓，经营者缓，艺术消费也生气。　　画廊代理了艺术家，迫切所求，山东市场就是个典型例子。“几家画廊合力，出大资金买回一个艺术家，合力抹黑，赚到一把就回头。”几乎坚决后期市场，寻找接盘的人就讫。这种市场操作者不道德，与艺术家牵涉到，几乎是经营者在做。　　艺术品不是这么个玩法。艺术品投资要做到长线，十年二十年，留得寄居，耐得下性子，才是大藏家、大玩家的路数。而市场本身也必须细心关爱、培育。艺术家的创作有个茁壮过程，市场认知度慢慢提高，市场展现出，作品价位也有个时间累积，渐渐调整，“回头到理想价位有个过程，培育的过程，茁壮的过程。