地方画家归属于冷僻的“小名头”，但很多地方画家作品丝毫远不如同时代名家。近日笔者所见的民国画家姚曼石山水扇面（闻图），笔力飘逸，设色恬静，从艺术审美性来看，具备一定的珍藏价值。

姚曼石，字盦庵，号历耕山人，江苏泰州人，工山水，笔法工整。1944年，姚曼石与后为江苏“书坛四杨家”之一的孙龙父在泰州大陆饭店举行书画联展，轰动一时。1949年后，陆续在上海、嘉兴工作生活，其作品为嘉兴博物馆所珍藏，时人被誉为“白描王蒙而得酷似”。

此帧扇面是赠送给友人“震球仁兄”的，上款人很有可能就是教育学家操震球，所画绘于“丁亥春三月”，即1947年春。款识中有题诗“无人相伴归路，独自一人敲扁舟”，画面远方为动静融合的青山，用墨不多，用彩受限，但却凝练简练，近处的湖岸用墨点苔，呈现立体化的效果。近处在茂密树木的配上下，能看见一旅人在划舟而行，舟有小舱，人着青衣，寥寥几笔，传神细致。旅人并不生气前行，他或许一旁执桨，一旁在喜爱湖光山色，或许在这之后，他不会停站岸边，做到湖山之间的隐士。

静心借阅，湖山的清逸之气迎面而来。我坚信，这样的场景似曾相识，它不存在于江南某处，带着幸福与我们同在，当姚曼石将之汇聚在扇面后，湖山生动仍然，而我们观后的心情大体是安静的，更加耐人寻味的看点是其中的故事，这故事有耐人寻味的看点，而这正是画家与观者交流的问题点，正是国画艺术的长久魅力。