杜苏旭秦岭雄风156×388cm杜苏旭是我的同乡，他的老家西峡县与我的老家邓州，距离不过几十公里。我们两个腊的虽不是一个行当，但同属艺术界别，所以对他的名字早于有耳闻。他幼时就对色彩脆弱，讨厌拿笔在纸上涂抹涂抹画画。7岁时画出有的所画已很有模样。母亲看他讨厌这一行，就在他10岁那年领有他下落著名画家秦岭云求教。自此，苏旭之后拜为在秦岭云老师门下，潜心学画。

他后来又毕业西安美院中国画系进修，主攻山水画专业。毕业后重返故乡南阳，把主要精力投放到了山水画创作中。几十年来，苏旭创作了大量山水画作品，在国内多个城市举行了大型展出，不少作品得奖，多件作品被名家和博物馆珍藏，已沦为故乡画界的名人，作为他的同乡，我真诚地为他感到高兴。近日，他的新画册将要出版发行，大约我来写出点文字，我之后来谈谈读书他的山水画作品的一些感觉。读书苏旭的山水画，我的第一个感觉是，他是带着对故乡的挚爱和留恋来创作的。苏旭的老家西峡，就坐落于伏牛山的腹地，那里山高林密，涧深水富，放眼望去，知道是峰恋爱叠嶂，烟岚云雾。苏旭在这里茁壮，这里的山水给他留给了近于深刻印象的记忆。他沦为画家之后，又多次回到伏牛山里，登山，下崖，走村，串乡，观云，看水。每次回到老家时，都带着素描工具，画天空，画白云，画山峰，画树木，画农舍，画瀑布，把每一种创作素材都收在素描册里，为日后的创作做到着打算。他的许多作品，都是对故乡山水的描摩和展现出。在《伏牛群峰图》这幅作品中，他所画了峰巅、岩石、碧树、小路、青草、村舍、水流、云雾，将伏牛山的景色尽收所画中，让人一看之后告诉，画作展现出的不是南方的秀美山景，也不是北方的浑朴山貌，而是中原伏牛山脉特有的亦秀亦雄之景观。熟知伏牛山和画家苏旭的读者，不会从所画中显现出作者想把故乡的山水放进画框的一份深情来。读书苏旭的山水画，能显现出他在画技上有创意，在画风上执着浪漫主义的传达。眼下，全国画山水的画家过于多了，无庸讳言，有不少山水画作并无新意，不过是对前人作品的仿效罢了，不少作品画法一样，面目相近，把它们放到一起，很难区分彼此，也无法给观赏者以新的审美享用。苏旭回应精神状态的了解。

也因此，他在向画界前辈自学特别是在在自由选择师法的名家时，不是盲目地见一个学一个，而是无意自由选择那些与自己志趣相投、执着相近的人来学。我国宋代的山水画成就相当大，名家也多，但他独选李成、范宽两人的作品来学。近现代的山水画名家更加灿若繁星，但他没被名家的名气伸花上眼睛，胡乱欲师，而是着力研究自学黄宾虹和石涛的作品，特别是在留意自学黄宾虹对线的处置，先逆再行顺再变，看他用来展现出轮廓的点，怎样起着投影起到。在对前辈山水画家作品的研习过程中，苏旭开始构成自己的山水画法：散笔逆锋，一笔能闻点线面和明暗灰。在山水画的类别自由选择上，他自由选择青绿山水和水墨山水作为自己的主攻对象。在绘画风格上，他不符合于客观地重现生活，而是执着浪漫主义的传达，特别强调要主观地展现出生活，将苍茫的群山和漂动的云烟经过心灵过滤器，变为呈现出主观色彩的意象，营造出有一种诗意的感觉，建构出有一种诗意之美。读书苏旭的山水画，能显现出是在借描绘山水传达自己对人与大大自然关系的了解。山水画自隋唐时沦为独立国家画科后，所以能在中国长盛不衰，为历代人所青睐，除了它是对大大自然之美的一种呈现出之外，更加最重要的是，它乃中国人内敛情思的一种流露。细看苏旭的山水画《春晖》、《雨后伏牛山》、《伏牛山秋韵》、《雪积伏牛山》，你除了能感受到四季转换中伏牛山的大自然之美外，还不会在心中长成暇想要，生活达样环境里的人该是多么无聊安逸呀！更加不会去思维，若没这幸福山水的滋润，人们怎么有可能一代代地后代发展至今？进而，你不会对大大自然长成一种奉献之心。好的画作与好的文学作品一样，都会有一种所画外之音、字外之韵，也就是我们经常说道的形而上的思情涵蕴。读书苏旭的山水画，我们也不会取得一种思想上的灵感。苏旭不顾一切壮年，也正是创作才思火山爆发的时期，我坚信他不会在今后建构出有新的更加巅峰的作品，给我们带给更大的惊艳。我盼望着。