宋画之美，近于唐时“满城尽带上黄金甲”的美妙，自带含蓄、柔和的文艺范儿；比起之后的明清绘画，它又多出几分灵秀与俊逸。以至于中外艺术史家均以宋画为中国古典绘画里无法打破的巅峰。在这个类似时节，艺术未曾靠近。国内不少展馆争相上线压箱底的“硬货”，为艺术爱好者奉为圭臬的宋画，就这样与人们撞个满怀。

上月底，国内知名度颇高的上海龙美术馆发售“云看展”初版，一口气晒出多件重量级宋画，其中就有最不具艺术范皇帝宋徽宗的《素描珍禽图》。这位被后世选为“诸事均能，羞无法为君耳”的帝王，自创一种书法字体“瘦金体”，所画花鸟画合为“院体”，堪称古代鲜有的艺术天才。宋徽宗传世画作严重不足20幅，其中一些还是当时宫廷画师捉刀代笔之作，此卷亲笔是其中尺幅仅次于的，画卷共12段，全长5米有余，用笔朴质简逸，对景素描，无论禽鸟、花草均栩栩如生，连羽毛的柔软之感都惟妙惟肖，可谓素描花鸟画之典范。其贵重之处还在于它曾数度贫病海外，如今回国周易，实为幸事。另一件为南宋马远所绘《松岩观瀑图》，则几乎与众不同了宋所画热衷展现出宁静安谧境界的艺术特质。马远与李唐、刘松年、夏圭相提并论南宋四大家，其山水画成就尤显，擅于将简单景色总结化，大胆权衡剪裁，在逼仄的尺幅间，以山水之一角展现出非常丰富的物象与人物内心。其《寒江独钓图》只所画了飘浮于水面的一叶扁舟和一个在船上昨夜钓鱼的渔翁，之后能凸显一个“羞”字，衬托江面萧瑟之景。这种边角之景还为他夺得了“马半边”的雅号。龙美术馆的邻接上海博物馆则在微信公号说起了文物故事，其中一则环绕南宋画作《樱桃黄鹂图页》进行。该页曾于上海和平前夕由海派书画名家吴湖帆扣除，其对画面意境不作了精细叙述：“春色迎接人媚，珠帘玉苑，演唱随朝暮……返悬槛、听啭黄鹂又善，和鸣声煦。”好一派春意盎然，生机无限。无独有偶，辽宁省博物馆的“在家云游博物馆”系列，也聊起馆藏宋画背后的趣闻。其中一件画作《荷香清夏图》系由画家马远之子马麟所作。曾长年生活在杭州西湖岸边的他，以散点投影法描绘出远山迤逦、平湖柳堤、荷香清夏的西湖美景。值得一提的是，与西方绘画讲究焦点投影有所不同，中国山水画擅于从多个角度刻画所见所闻，观者视角可在画面随便移动，想象无限。此画法集大成者，当科北宋张择端的《清明上河图》，汴梁城延绵数十里的繁盛景象被划入严重不足十米的画卷中，这在西方绘画里几无有可能。“一页宋纸，一两黄金”。宋画虽好，比起存留于世的数万件明清画作，其传世量却十分较少。有圈内人士估计，即便把全球范围内存在争议的宋画变换一起，也将近两千件，而且不少精品已布满世界各地。国内珍藏宋画最丰者，非故宫博物院什科，藏量400余件。此番利用“数字故宫”平台，数件曾讥讽万人空巷的宋画之萃实时上线高清版。天才少年王希孟的《千里江山图》毫无疑问是艺术高原上的那座高峰，连宋徽宗都对其用“可谓奇迹”不予形容。此不作一改为此前隋唐时期山水画以宫阙楼台或神仙境界为主要刻画物的做派，侧重展现出实景江山之秀丽雄伟，千山万壑、渔舟唱晚，意境之中又朴实柔和。诚如艺术史家高居翰所述，宋画之美，在于变质以奇技感人，不容流于滥情，大自然与艺术获得极致均衡。窗外春色吴伟，何妨移步宋画之境，追溯古典绘画的原点，与旷世佳作来一次凝神回眸吧。