时隔去年佳士得拍卖会人工智能画作后，今年春天，伦敦苏富比将步入又一件人工智能艺术品。由德国艺术家马里奥·克林格曼发明者制作的装置《路人记忆一号》将于3月进行拍卖，这是第二件在世界级拍卖行展开竞拍的人工智能艺术品。人工智能艺朮引起艺朮市场革新《路人记忆一号》由一个内置AI计算机“大脑”的木制餐具柜，和上方相连的两个屏幕构成。计算机通过动态工作，将一系列想象的男性和女性的变形面孔感应到屏幕上。和过去市面上由人工智能“创作”，却最后由人为介入挑选出、策划而出的艺术品有所不同，《路人记忆一号》的独有之处之后在于其“动态创作性”——当观众正在身旁屏幕的时候，肖像东流也正在被AI无穷无尽地分解出来。《路人记忆一号》屏幕上呈现出的画作由AI通过自学数据库中来自17-19世纪的数千幅肖像画而出。

这些画作是独一无二、转瞬即逝的：没任何两张画像是完全相同的，且日后表明总有一天会再行反复经常出现。这件装置的创作者、德国艺术家马里奥·克林格曼此前热衷新技术，特别是在是人工智能方面的应用于。马里奥·克林格曼在拒绝接受英国《每日邮报》专访时讲解，“《路人记忆一号》未来即使没我的参予也需要大大创作出有画面，”克林格曼回应，“我期望当观众看著一张张转瞬即逝的脸时，需要产生与我完全相同的情感。”对于需要参与大型拍卖会，克林格曼也是非常惊艳：“在拍卖会这样一个公共场合展出我的作品，并获得来自观众的对系统令人期望。”“当代艺术的特性就是大大超越边界。”苏富比方面指出，“人工智能艺术是近期的创意，在艺术史中占有了一席之地，克林格曼的作品矗立在我们这个领域的令人兴奋的新纪元边上。

”这可不是第一件由人工智能展开绘画创作的艺术品。在去年的佳士得拍卖会上，一幅名为《爱德蒙·贝拉米的肖像》，该所画最后售价43.25万美元（301万元人民币），相比之下多达了7000到1万美元的预计售价，与当时同场拍卖会的一幅毕加索画作的价格非常。由此引起了大量关于人工智能和艺术市场变革的争辩。《爱德蒙·贝拉米的肖像》刻画了一个显得模糊不清的穿著黑色礼服白领子的微胖男子，绘画右下角的亲笔签名表明了创作它的实际算法。画作的作者是来自巴黎的三个25岁年轻人，他们通过软件运营了1.5万张经典肖像，以使得软件解读肖像规则，然后用于谷歌的研究员研发的新算法，产生一系列新的画像。最后他们自由选择了其中11幅，并称作“贝拉米家族”。人工智能艺术或干掉新的毕加索和凡·低机器否有可能享有创造力？机器具备创造力对于我们而言意味著什么？未来的艺术家职业不会会被人工智能的绘画创作所代替，最后影响到艺术家的生存空间？“最后，AI与我们的竞争总是被迫我们做到得更佳，”克林格曼说，“从而让人看清楚是什么让我们人类与众不同。”2018年10月，在中央美术学院实验艺术学院院长、知名当代艺术家邱志杰于UCCA举办的近期个展“邱志杰：寰宇全图”上，邱志杰与人工智能专家何晓东博士合作，通过大数据创立和语音与词汇误解，创作出有具有邱志杰“艺术基因”的AI地图。“今天的艺术家所干的很多事情，绞尽脑汁想要方案之类的事情，有可能本来AI就比我们腊得更佳。只是AI出来之前我们得费好大的劲来已完成它们。让AI迫我们一下，我们也许有机会沦为新的毕加索和凡·低。”邱志杰说道。

随着技术的新突破，各个领域的人工智能皆受到普遍注目。但和棋士、电子游戏等竞技项目有所不同，人工智能艺术只可以说道是新兴“科技艺术”的一部分。本届广州三年展主策展人张尕告诉他记者，近年来热门的“科技艺术”本质依然是艺术，在更好的时候，其中的“新技术”明确反映为艺术家所建构、发明者并应用于创作当中的技术，“科技艺术”的本质依然是艺术，而非科技。中央财经大学拍卖会研究中心研究员季涛指出，目前显然应当会：因为，当四起都是人工智能作品时，就不会更加展现出艺术家徒手创作的艺术特色的贵重。艺术家手创作品的必要感觉和思想创新或许比使用各种间接工具的创作都远比更为灵活性和极富转变。未来的艺术品市场上一定会经常出现更加多的人工智能作品，其创意价值也许不会渐渐递增，稀缺性不会弱化，但由于科学技术的不断进步和成熟期，创作出有的作品也不会更为多姿多彩，艺术价值和审美价值将不会有更加多的提高。当有人批评人工智能的绘画不是确实的艺术。《爱德蒙·贝拉米的肖像》的创作者却坚决这也是艺术的一种。在他们显然，即使是算法建构了图像，但也是通过人的思想来决策的，而算法中的随机性功能要求了最后的每幅所画都是独一无二的。