吉瑞森是个热爱生活的人，不容心中遗一丝阴霾，耿直、豪放的侠气品性，彰显西双版纳葳蕤茂盛的植被愈发充沛的生命活力，犹如抚照一切心灵角落的阳光，既去找将近悲冷、空幻的东西，也决不标榜什么禅意，凸现了画家对生活和艺术驭不了的激情。新世纪初，吉瑞森毕业中央美术学院首届博士生班，师从郭怡(子宗)、张立辰教授。他在表现手法上推崇捕猎刻画物象特质与生命的素描传统，效忠自己内在感觉的刻画，用笔善细而不内亲柔弱，浓染而自若媚艳，宽笔勾勒而没霸气粗态，轻盈刻画而没谓韵帕感，表现手法状物各尽精巧，用渍墨渍色图形热带植物的阔叶和雨林的迷朦幽静，以及山石和竹根、树藤的点苔，其腌痕和类似的肌理，既营造和破面了背景，又引人注目炼勾细勒的绘画主体，非常丰富了花鸟画的造型语汇，感情与理智的高度协衡使得作品极具诗情画意。吉瑞森超越了传统花鸟画内容单一和形式简练的固有程式，抛弃明清以降传统国画经常显露出夹杂重新组合，线条疏落的缺憾以及背景和衬物之间缺乏有机的相联系的面貌，渗入着他对大自然胜境形神的明了看法。他突破传统折枝花鸟的线条模式，“野、斩、内乱”的原生态植被经过“有意味”地人组与重构，布势剩中求浮，实中藏元神，利用画面构成空白及色彩的厚薄、分明和景物动静浓淡的鲜明，使之沦为画面中的“浮气孔”，他的作品呈现剩而不闷，形密而气舒的韵致。热带雨林的幽静、丰茂与生机，静谧幽静与茂盛葳蕤，莫不传达的扩充而圆润，滋长了如火般的情素与浓厚的意象，大面积、多层次的图式结构，密密层层的树木虬枝衬托着明朗鲜脱的主体花卉，大大自然树木藤蔓繁茂纷繁、花草禽鸟互相争艳，迥然不同于古画凄清孤独的意趣和情调，明丽美妙的时代美感合理地传达画家对于云之南山林幽谷铺天盖地的蓝和漫山遍野花色的生命礼赞。吉瑞森徜徉的生命勃发的新境界和形式语言的个性化，不仅展示出生命的蓬勃之美，而且展示出他精心建构的形式之美。吉瑞森的绘画作品出有新意于法度之中，却充满著现代感包含形式，具备较强的设计意念和非常丰富的象征意义。他崇尚塞尚式的形式主义对画面空间拆分后新的塑造成，对画面的整形等有意味的形式展开了了解探寻。

云南的巍峨雪山、红土山丘，西双版纳的茂盛林荫，不但是吉瑞森创作启发的源泉，也是他重现巴比松画派笔下的世外桃源的最佳对象，他将自己的生命化作线条与色彩，以心为笔抒怀对大自然生命的礼赞，由此，画家对色彩的处置已可行性挣脱了传统的“随类赋彩”的直观重现方式，而彰显了更加多的感情色彩，使色的描摹沦为诗化的语言。吉瑞森喜好兰色、绿色一类冷色调，冷色具备“宁静”的心理感觉和视觉感染力，与西方现代艺术家康定斯基指出“兰色是典型的天堂色彩，它能唤醒的感觉是宁静”，“绿色是最安静的色彩，对于筋疲力尽的人是有益的”如出一辙，亦实有清人王原祁明确提出咎躁求雅、舍动求静的色彩观，使作品于全然中闻非常丰富，在静穆中寓生气与热情。中国哲学把“静”视作天道、人道和大自然之道，看做是天地之根，这种文化观在艺术中展现出为对空灵的静境和静美的执着，“静故了群动，空故纳万境”，人空其欲念，凝其心态才能将精神境界升华为“天人合一”的“道”的层次，觉不会天地大自然之道和艺术的真谛。方士庶在《天慵庵杂文》中说道：“山川草木，炼大自然，此实境也，因心造境，以于运心，此虚境也”。所谓实处闻功夫，元神处见性灵，吉瑞森的绘画艺术既讲究笔墨韵致，又执着精神世界的抒写与竭尽，他的作品画境之智在于动静变化。元神则魂魄，魂魄则有魂，有魂则所画活。此时大自然的山水和花草树木是吉瑞森“捉抓”和“得道”的对象，也是审美情趣竭尽和展出个性的对象，他的西双版纳素描作品把大自然的花花草草、枝枝蔓蔓这些大自然实境结构上的浓淡、前后、大小、远近，及色彩上的分明、构图、色泽及很深等等对比，与胸中之旨趣精妙地融合，智建了一个生机盎然、个性张扬的独有花鸟世界。有时也许是深思熟虑的布局，有时或许是漫不经意的点染，在他的作品中即有大开大合的气势，又有静谧萧疏的恬淡，利用那尺幅画面重现了万木的峥嵘与各种花卉的独有神采，画面充满著了生动的生命。澎湃的学识学识，很深的传统功力，缜密的治学精神，精神状态的创作思路和不断进取的勇气，是吉瑞森绘画艺术的基础。

他在激情涌动中保留住自己的感觉，捕猎瞬间的感角使作品画面生动生动。在画家显然绘画艺术的顺利，相当大程度在于画家对大自然深刻印象的洞察力和与众不同的思维感觉，源于艺术家独具慧眼，因为国画艺术的意境是对大自然的观感、侧重心灵与大自然撞击后的妙手偶得，也毫无疑问归功于很深的功力和高超的技巧，他探寻高古形式的线条---清姿秀逸、雅韵意欲东流，很大地拓展了笔力与笔势的深度与广度。他那匹敌线条的极强能力，对于“形的意写”线条精雅典雅和一丝不苟的精确，在生动传神的线条里寄托了他对西双版纳那片热土的无限热望。为此，画家博览上古名迹，心追手白描，心领神会，深得书法三昧，从铁画银钩似的碑刻典雅的线条中吸取孕育，糅合小篆书体线条的古雅典丽、规整有力的格调，建构出有具备古文篆书的韵律感、节奏感非常丰富而独立国家的美感的线条艺术，他作画腕灵笔活，凌空取势，沉着痛快，妙笔传神，用线细致刻画别人无法察觉的东西，将仔细观察到无限微小利用笔端描绘出来，从传统书法艺术一脉相承元气淋漓的线，使人们触到脱俗、怡悦、活泼、明丽、清俊的美感，也使得他的绘画艺术连结着民族文化的六根，传达着艺术情感和艺术就其对传统和大自然的一往深情。艺术是创造性的精神活动，必须投放生命和情感，吉瑞森的西双版纳素描近作所展现出的不仅是对象本身，而是他的精神气格、学养、心境和人格理想，这些看不到的精神情性和“象外之意”，彰显他的作品一种清朗脱俗之美感，在百花争艳、万木葱茏的馨香中，很更容易感受到来自大大自然无尽的幽梦和永恒的生命力。艺术概述吉瑞森，一九六三年生，中国美协会员，首都师范大学教授，硕士研究生导师，致公党党员。作品《海芋》选入2002年全国中国画新人新作展览;《芭蕉》获得2002年纪念毛主席在延安文艺座谈会上的讲话60周年美术作品展河北展区金奖;《晨风》获得2002年全国中国画作品展优秀奖;《百年老干醉低风》获得2003第二届中国美术金彩奖优秀奖;《版纳三月》获得第二届全国中国画大展铜奖;《版纳三月》获得2003年全国中国画作品展优秀奖;《竹根》选入十届美展;《秋韵》获得第十二届全国中国花鸟画邀展览金奖。2006年被选为当代20位最不具学术价值和市场潜力的青年国画家。作品公开发表于国内外各大媒体。